Die männliche Neuentdeckung der Victoires de la Musique 2026, Sam Sauvage, fasziniert: Mit Mesdames, Messieurs !, seinem ersten Album, das die Stile kreuzt,
Rock, Pop, New Wave tauchen oft auf um ihre Platte zu beschreiben, sowie Neues französisches Chanson. Worum handelt es sich?
Es ist ein Durcheinander mit vielen Einflüssen. Aber an und für sich bleibt das neue französische Chanson französisches Chanson. Beim Schreiben von Mesdames, Messieurs ! gab es nur eine Regel: Mich nicht zu langweilen! Es handelt mehr von den Leuten, als von mir, das ist amüsanter. Man sagt oft, dass es von jenen am Rande der Gesellschaft handelt, aber nicht nur. Es erzählt eine gewisse Vision der Gesellschaft, macht eine Feststellung, ohne unbedingt engagiert zu sein. Ich will es natürlich niemandem aufzwingen oder mir ein Urteil erlauben, es ist eher eine Art Stammtisch-Meinung.
Man trifft wieder auf Les Gens Qui Dansent (j’adore) und La Fin Du Monde, von ihrer vorherigen Platte: Warum haben Sie sie wiederaufgenommen?
Für Les Gens Qui Dansent ist es vor allem ein kommerzieller Grund [lacht]. Die Personen haben Zweifel, wenn sie es hören und das gefällt mir. Es ist musikalisch nicht beeindruckend, es gibt keinen Refrain, es ist ein etwas anderes Format. Ich dachte mir, nach einem solchen Stück könne ich anschließend machen was ich will. Für La Fin Du Monde ist es die Aussage. Es wurde im Jahr 2020 geschrieben, direkt vor Corona – ich hatte die richtige Nase [lacht] –, und ist 2024 erschienen und 2025 als EP herausgekommen… Dieses Lied hat weiter einen aktuellen Bezug und findet Anklang bei der Jugend, die kämpft
Über das zu schreiben, was sie beobachten, führt, unter anderem zu Boulogne, einer Hommage an die Stadt und ebenso eine Denunzierung des Verschwindens der Migranten auf dem Meer…
Ich bin dort geboren, also gibt es eine bewusst chauvinistische Seite. Aber ich wollte nicht nur von seiner schönen Geschichte sprechen, die Migrationskrise ist ein existierender Skandal. Man kritisiert oft die Bewohner von Boulogne für ihren Rassismus – was passiert, wie überall – aber ich habe auch Fischer gesehen, die Migranten aus dem Meer holten. Die Musik ist besonders. Wir haben mit Elektromusik angefangen, klassischen Synthesizern, ein Schlagzeug hinzugefügt, schwere Bässe, wie um an ein Schiff zu erinnern, das schaukelt.
Il Pleut Des Femmes und Un Cri Dans Le Métro interessieren sich ihrerseits für starke Themen – Femizid und Obdachlose – aber haben eine ganz andere Stimmung. Warum wählen Sie eine bildreiche Poesie für das Erste und eine brutale Intensität für das Zweite?
Sobald ich von etwas spreche, das mich persönlich berührt – hier eine mir nahestehende Frau, die ich verloren habe – verstecke ich mich hinter Metaphern. Ich mag das Resultat von Il Pleut Des Femmes, diese Mischung von Klavier, Synthesizern, Kontrabass, aber mit Abstand, denke ich als einfaches Klavier-Stimme, hätte es besser gepasst. Ich denke übrigens daran diese Version zu machen. Mit Un Cri Dans Le Métro, war ich zwar Zeuge der Szene, kannte aber die Person nicht. Musikalisch nähert es sich dem atmosphärischen und analogen Aspekt des Briten Leon Vynehall an. Ich mag es musikalisch zu photographieren. Um die Schwere zu repräsentieren, die bedrückende Stimmung, haben wir zum Beispiel auf eine Wiederholung des Schlagzeugs gesetzt, das sich beschleunigt, wie ein Zug.
Aux Francofolies (Esch-sur-Alzette) vendredi 12 juin, au Festi’Neuch (Neuchâtel) samedi 13 juin, au Paléo Festival (Nyon) mercredi 22 juillet, à La Cartonnerie (Reims) mercredi 2 octobre, au Nancy Jazz Pulsation mercredi 14 octobre, à La Rodia (Besançon) jeudi 15 octobre, aux Docks (Lausanne) vendredi 27 novembre, à La Vapeur (Dijon) samedi 28 novembre, à La Laiterie (Strasbourg) dimanche 29 novembre et à den Atelier (Luxembourg) jeudi 25 février 2027
bio.to/SamSauvage
Édité par Wagram Music / Cinq7
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