Im Zentrum Paul Klee entführt Constructing Textiles den Besucher in das Universum von Anni Albers, einer der großen Figuren der Abstraktion.
Als sich Anni Albers (1899-1994), die 1922 dem Bauhaus beitritt, in das Textilatelier begibt, ist das kein Herzenswunsch, sondern eine Notwendigkeit, denn die Frauen wurden hierzu sofort „eingeladen“. In Weimar, wo die Schule damals installiert ist, wird sie zutiefst von der Lehre von Paul Klee geprägt – der ihre gesamtes Leben lang einen großen Einfluss auf sie ausübt – und seiner Art und Weise Abstraktionen mit geometrischer Grundlage mit organischen, natürlichen Formen zu kombinieren und mit Farben zu spielen… selbst wenn sie sich für ihr Diplom einen braunen Wandbehang ausdenkt, der von großer ästhetischer Kargheit ist, dessen eine Seite Klänge schluckt und die Akustik verbessert, während die andere Licht reflektiert. Die Innovation bleibt eine Konstante im Laufe ihrer Karriere, mit der Verwendung von Zellophan, Drähten, etc. Später wird sie sagen: „Den praktischen Zweck aus dem Blick zu verlieren ist nicht unbedingt ein Verlust, denn ein Resultat, das nicht praktisch ist, kann sich in Kunst verwandeln.“ Weniger bekannt als ihr Mann Josef (1888-1976), mit dem sie eines der großen Paare des 20. Jahrhunderts bildet – dem das Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris im Jahr 2021 eine essentielle Präsentation widmete – wird Anni seit einigen Jahren wiederentdeckt und diese Ausstellung stellt einen großen Schritt dieses Prozesses dar.
Die plastische Kraft der Kreationen der Künstlerin hat den präkolumbianischen Textilien viel zu verdanken, die sie ab 1933 entdeckt (Jahr, in dem sie in die Vereinigten Staaten emigriert um am Black Mountain College zu lehren), im Zuge einer Reise, die sie von Mexiko nach Chili über Peru führt. Davon zeugt Ancient Writing (1936), ein riesiger Wandteppich – der auch etwas von den Gemälden von Klee hat – eine faszinierende Abstraktion, die sich in dunklen Farbtönen ganz in Ausgeglichenheit / Unausgeglichenheit entfaltet und an ein Konstruktionsspiel von tiefer Harmonie erinnert. Der Besucher ist auch ergriffen von Werken, die sie als „pictorial weavings“ (Bild-Webereien) bezeichnete, wie Six Prayers (1965-66), eine Hommage an die Millionen Opfer der Schoah: Dieses universelle Denkmal des Holocausts ist von außerordentlicher Kraft und man bleibt lange hypnotisiert vor den sechs Stelen in dumpfen Tönen, in denen Beige-und Braunnuancen dominieren. Während die Weberei, im Gegensatz zur Malerei, vom Raster des Webstuhls begrenzt ist, scheint Anni Albers ihre Geste mit Flechtwerken zu befreien, in denen Knoten auftauchen – eine Lithographie wie Line Involvement II (1964) ist dafür ein schönes Beispiel – was metaphorische Wollknäule erzeugt, die an den berühmten Satz von Paul Klee erinnern, immer er: „Die Linie ist ein Punkt der spazieren geht.“
Im Zentrum Paul Klee (Bern) vom 7. November bis 22. Februar 2026
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