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Fokus auf 25 Jahre Ankäufe im Musée des Beaux-Arts de Mulhouse

Émile Isembart, Un Bras du Doubs à Besançon, © Le Réverbère / Musée des Beaux-Arts de Mulhouse

Um 25 Jahre Ankäufe zu feiern hat  das Musée des Beaux-Arts de Mulhouse  rund hundert Werke aus seinen  Sammlungen ausgewählt. 

Mehr als 200 Jahre Geschichte durchziehen das Musée des Beaux-Arts de Mulhouse. Vom 19. Jahrhundert – mehr als 60% der von der Institution aufbewahrten Werke – bis zum 21. Jahrhundert, räumt der Rundgang den Persönlichkeiten aus der Region einen großen Platz ein. In fünf Thematiken gegliedert, beginnt er dennoch mit dem Ölgemälde (Ohne Titel CAA-4218, 2014) von Mitsuo Shiraishi (geboren 1969) und Mayan Diary (2010), einer Produktion aus elektrisch blauem Plexiglas von Jean-Pierre Sergent (geboren 1958) aus der Franche-Comté, die abseits hängt. „Die Säle sind nach Universen organisiert, Stilen und einer Art von Textur“, erklärt Isabelle Dubois-Brinkmann, Direktorin der Städtischen Museen und Kuratorin der Ausstellung. „Diese sind besonders und deswegen von den anderen getrennt. Mitsuo Shiraishi ist ein japanischer Künstler, der in Mulhouse wohnt“, fährt sie fort. „Anhand apokalyptischer Welten in denen die Menschen, die nie dargestellt werden, immer suggeriert sind, entwickelt er eine Überlegung zum Vergehen der Zeit und der Vergänglichkeit der Dinge.“ An einem Canyon in magnetischen Ockertönen entlang, werden so auf Schienen fixierte Wagen zu einer Metapher unseres Schicksals, ungewiss und rätselhaft. 


Das 19. Jahrhundert wird insbesondere erzählt anhand vierer Generationen einer Familie aus Mulhouse. Emmanuel Benner (1836-1896) malt Junge Frau im Capri-Kostüm (1875), in Weiß-und Gelbschattierungen, in denen die Arbeit des Lichts die Intensität der Faltenwürfe und des Materials zeigt, während sein Neffe Many (1873-1965), einen Akt mit grünem Laken skizziert, eine Frau, die auf nonchalante Weise auf einem Bett posiert. Im Teil, der der Zwischenkriegszeit gewidmet ist, zeichnet Robert Breitwieser (1899-1975), der in Mulhouse, Stuttgart und München ausgebildet wurde, das Portrait von Gaston Goldschmidt (1931). Die Palette in vorwiegend kalten Tönen, lässt den Protagonisten auf perfekte Weise mit seiner Umgebung verschmelzen. „Der Schenker Daniel Goldschmidt, hat uns gesagt, dass der Mann sein Onkel sei, aber auch ein Freund des Malers, präzisiert Isabelle Dubois-Brinkmann, die daran erinnert, dass die Ankäufe oft aus Käufen bei Galerien oder Schenkungen von Privatpersonen bestehen. Skulpturen, Zeichnungen, Photographien und zeitgenössische Gemälde füllen ihrerseits die drei anderen Säle. Zu zitieren ist Skizze von Christus (1893) von Jean-Jacques Henner (1829-1905), „einem zwanghaften Zeichner, der permanent skizzierte, auf Zeitungsseiten, Büchern oder Verpackungspapier“, aber auch Nouveaux Schweissdissis (2006) von Thierry Deveyre (geboren 1968), eine Serie von Aktphotographien, die von der gleichnamigen Skulptur inspiriert wurden, die Anfang des 20. Jahrhunderts vom Österreicher Friedrich Beer realisiert wurde. Und schließlich verewigt Jacqueline Bilheran-Gaillard (geboren 1949) mit der Aufnahme Métamorphose 10 (2009), die metallischen Abfälle, die sie in Colmar aufgesammelt hat, wobei sie mit den Ästhetiken spielt und diese in den Rang der „Schönheit“ erhebt. 


Im Musée des Beaux-Arts (Mulhouse) bis 4. Mai
beaux-arts.musees-mulhouse.fr

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